Weise Worte – MINI Space im Gespräch mit den Profis beim Salone del Mobile 21. April 2012

Der lustvolle Umgang mit Design, dem MINI Space beim Salone del Mobile 2012 im Überfluss ausgesetzt war, hat bei uns beinahe zum Stendhal-Syndrom geführt. Um der visuellen Reizüberflutung Abhilfe zu schaffen, hielten wir es für eine gute Idee, uns einfach mal zurückzulehnen und zuzuhören, was die Profis zu sagen haben. Schließlich wollten wir unser Auge schulen und unsere Wertschätzung für die Arbeit um uns herum noch weiter vergrößern. Denn schließlich könnte der Salone del Mobile in all seiner Pracht ohne das Expertenwissen der Designer gar nicht existieren – nicht zu vergessen die Tatsache, dass die Führenden auf diesem Gebiet ihre Hände überall mit im Spiel haben, vom Tacker in Eurem Büro bis hin zum Luxusklassewagen. Wie machen Designer das also? Man könnte sagen, dass Designer so etwas wie Architekten für Alltagsgegenstände sind. Aus etwas Alltäglichem machen sie Außergewöhnliches. Beim Salone del Mobile 2012 machte sich MINI Space auf die Suche nach den Grundsätzen für erfolgreiches Design und sprach mit verschiedenen Top-Designern. Das niederländische Design-Duo Scholten & Baijings sowie die Spitze des MINI Designs äußerten sich jeweils mit ihren einzigartigen Meinungen zum Thema. An alle da draußen, die selbst kreativ unterwegs sind: Hört den Worten der Weisen gut zu! Hier sind ihre Erkenntnisse. Ihr denkt vielleicht, dass Andres Warming als Head of MINI Design rund um die Uhr nichts anderes im Kopf hat als Autos. Er erzählte uns jedoch, dass man sich für verschiedene kreative Bereiche interessieren muss, um auch nur in einem einzigen erfolgreich zu sein. “Privat freue ich mich über jede Menge Musik in meinem Leben. Ich mache jeden Tag Musik, und zwar mit allen Instrumenten, die mir in die Finger kommen – Gitarre, Klavier, Schlagzeug, Bass. Erst die Musik ermöglicht mir meinen kreativen Umgang mit Autos, allerdings in einer, sagen wir, andersartigen Umgebung. Auch Musik präsentiert man einem Publikum, genauso wie Ausstellungsstücke bei einer Designmesse wie der, bei der wir uns gerade beweisen müssen. Und damit geht immer ein gewisser Adrenalinstoß einher. Ich denke aber, dass es wichtig für kreative Personen ist, verschiedene Welten zu haben, in denen man seine Kreativität ausleben kann. Wenn ich ausschließlich Fahrzeugdesign machen würde, wäre das vermutlich etwas sehr Einseitiges.” Klarer Bestandteil von Anders Warmings kreativem Prozess ist die Bedeutung gegenseitiger Inspiration und der Versuch, sich nicht auf eine einzige Denkweise festzulegen. Auch er lässt sich ermutigen, absichtlich aus seiner gewöhnlichen Komfortzone herauszutreten. Natürlich ist es schwierig, das sich selbst zu gestatten, doch Warming erklärt die Vorzüge. “Als Designer möchte man immer dazulernen. Man muss an Orte gehen, die man sonst nicht aufsuchen würde und sich dann um einen neuen Dialog bemühen – ob das nun mit einer fremden Person ist, oder wie in unserem Falle mit einem Projekt wie COLOUR One for MINI. Hier zum Beispiel haben wir etwas geschaffen, das mehr ist als ein einfaches Concept Car. Es ist eine konzeptionelle Darstellung des Wesens eines Autos, ein Conceptual Car." Weiterentwicklung ist schlicht und einfach nicht möglich, ohne die eigenen Grenzen auszutesten. “Das ist für uns sehr wichtig,” führt Stefan fort. “Farbe ist für uns nicht bloß eine einfache Entscheidung, etwa ‘OK, welche Farbe nehmen wir heute hierfür?’ Nein. Es ist in Wirklichkeit eher eine Denkweise. Wir versuchen, Farben innerhalb unterschiedlicher Materialien zu entdecken und verwenden zu diesem Zweck unterschiedliche Texturen." Eine Eigenschaft, die viele Betrachter vielleicht einfach als Farbpigment ansehen, ist für dieses Team ein solider Baustein. Die spezielle Behandlung sieht man ihm allerdings an. Sieht man sich die Werke des Duos an, so ist die visuelle Harmonie der materiellen Gegenstände und ihr unmittelbarer ästhetischer Eindruck brillant und präzise zugleich. Urheber und Betrachter werden gleichermaßen daran erinnert, der physischen Substanz stets gewissenhaft gegenüberzustehen. Wir sollten nicht vergessen, dass sie letzten Endes von Menschenhand geschaffen wurde, und zwar aus dem Material, das unsere Erde bereithält. Der Beginn eines neuen Projekts kann einen manchmal ziemlich überwältigend sein. Eine Art standardisierte Vorgehensweise für den kreativen Prozess kann daher extrem hilfreich sein. Für Scholten & Baijings funktioniert das Zerlegen bestehender Objekte und ihre Wiederbelebung in neuen, lebhaft bunten Materialen ausgezeichnet. Aber sogar mit einem Fahrplan wie diesem trifft der klassische Fall von Schreibblockade sogar die erfahrensten Profis zu. Wie überwindet man sie? Einsichten in das Denken dieser wahren Meister war äußerst erleuchtend und gleichzeitig eine Ehre für das MINI Space Team. Als Kreativ-Enthusiasten, die wir sind, war es toll, einen Leitfaden zu erhalten, der sich sowohl auf die Produktion als auch den Konsum von intelligent hergestellten Produkten anwenden lässt. Ob es sich um ein Auto oder ein Küchenmesser handelt: Es ist hilfreich, zu wissen, welche Denkweise ihm zugrunde liegt. Es ist wichtig, die von Menschenhand geschaffenen Gegenstände um uns herum zu verstehen, und zu wissen, wie sie entstanden sind. Wenn Ihr Euch das nächste Mal hinsetzt, um selbst ein kreatives Projekt zu beginnen, behaltet Adrians Schlussbemerkung im Kopf: “Man muss tun, was einen begeistert. Dann hat man auch die Möglichkeit, andere Leute zu begeistern. Ich sage manchmal, dass man sein eigener größter Befürworter sein muss, aber auch sein eigener größter Kritiker.” Du arbeitest in einem kreativen Umfeld? Und hast nebenbei ein Projekt, das Deine kreativen Ideen weiterhin nur so sprudeln lässt? Erzähl uns, woher Du regelmäßig Deine Inspiration nimmst. MINI Space hat demnächst weitere Ideen und kreative Statements vom Salone del Mobile 2012 für Euch. Schaut wieder vorbei! Links zum Thema:
Design-Doppel: COLOUR ONE for MINI by Scholten & Baijings trifft auf den Salone del Mobile 2012
Salone del Mobile
INTERNI Legacy Exhibition
Scholten & Baijings