Portafolio de la Semana: Diego Lorenzini

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Portafolio de la Semana: Diego Lorenzini 17. noviembre 2009

Al joven ilustrador chileno Diego Lorenzini le gusta dibujar usando los materiales más sencillos : un boli de punta de bola en una libreta. Los resultados son dibujos de una crudeza e inmediatez, que incluso hacen que te olvides de la modestia de los medios, o a causa de ello, desvelen una habilidad finísima para ilustrar, un sentido del humor juguetón y una imaginación creativa fascinante. Nosotros lo rescatamos de entre las grandes masas de todos los colores en la edición de este año de la Exposición de Ilustración de Berlín como alguien a quien merece la pena prestar atención. Lee a continuación para averiguar por qué.

MINI Space: ¿Puedes contarnos un poco más sobre tu visión y técnica?

Diego Lorenzini: Yo dibujo.

Yo dibujo con materiales de papelería baratos. De esta manera el público se puede identificar con mi trabajo; todos hemos dibujado en papel Din A4. Todos sabemos como hacerlo. La técnica, cero sofisticada, me permite mostrar el dibujo desnudo. Otra ventaja de los materiales de papelería, es su escala, lo cual me permite viajar con mi trabajo.

Actualmente estoy trabajando un montón con un bolígrafo de punta de bola porque no quiero hacer bocetos previos. Así me obligo a mi mismo a trabajar con mis propios errores. De forma natural trabajo muy rápido pero intento ralentizar un poco los procesos y con frecuencia vuelvo sobre los mismos trabajos más de una vez.

No creo que tenga un particular estilo, pero mi trabajo es definitivamente realista, algunas veces en un sentido más fotográfico y a veces en un sentido más icónico. Vengo de un contexto católico y creo que la manera en la que uso el lenguaje simbólico viene de ahí.

La Espera (2009; Ballpoint pen on paper)

Estoy muy interesado en la parte seria de hacer cosas divertidas.

MS: ¿Cuándo decidiste ser artista, estudiar arte? ¿Hubo una persona que te motivase?

DL: Fui a Santiago de Chile a estudiar arte en la universidad cuando tenía diecisiete años. No fue una decisión difícil, más bien lo contrario, fue un proceso muy orgánico. Tal y como lo recuerdo ahora, siempre me gustó dibujar, así que la decisión a tomar era sobre dónde estudiar más que sobre qué estudiar.

Creo que mi padre fue el que más me motivó. Él no tiene nada que ver con el arte, pero quería que yo fuese bueno en algo y estaba claro que ese "algo" era ser artista. Yo pensé, y aún lo pienso, que sólo puedes ser bueno en algo, si es algo que realmente te guste hacer.

Y bien... si yo me equivoco y no soy tan bueno, al menos he pasado un buen rato.

The Girl, One of the Neighbours (2009; Ballpoint pen and markers on layers of tracing paper)

MS: Tu has vivido en Chile, Argentina, Berlín, Londres. ¿Es el lugar importante para tu obra? ¿Crees que tu estilo se ha visto influenciado como consecuencia de estar en contacto con tantas "escenas" o culturas diferentes?

DL: No me gusta viajar, pero disfruto mucho viviendo en diferentes lugares. Eso pasa porque fundamentalmente hoy en día no es una opción vivir en un lugar apartado de la sociedad en el que no recibes influencias de los otros, así que yo prefiero esas influencias directas en la carne en vez de obtenerlas a través de Internet.

No sé como mi estilo ha ido cambiando por el hecho de vivir en lugares distintos. Probablemente ha tenido más que ver con el estar solo que por la circunstancia de estar en contacto con las "escenas", aunque me gustaría. Cuando estás en otro sitio pasas mucho tiempo estando contigo mismo. Mucho más que cuando estás en tu ciudad natal, y eso puede ser muy útil cuando dibujas.

Obviamente estás influenciado por la nueva cultura: las nuevas chicas, los nuevos chicos, las nuevas modas, el nuevo lenguaje, la nueva religión, los nuevos museos, los nuevos libros, etc. Sorprendentemente, así y todo, cuando estaba en Berlín, mis dibujos empezaron a parecerme más chilenos que nunca.

MS: ¿Te consideras un artista político? ¿Lanzas un mensaje específico o tienes unos ciertos temas en los que te centras?

Untitled (2009; Ballpoint pen on paper)

DL: No me considero un artista político, pero eso no significa que mi trabajo, como cualquier otro, no pueda ser político.

Arte y política son dos cosas muy diferentes y uno debería de intentar respetarlas por lo que son. Aunque a veces parece que sea en el otro sentido, creo que el artista intenta capturar la realidad y los políticos tratan de cambiarla. Dicho esto, uno puede llegar a darse cuenta que el mejor camino de cambiar algo es mostrar la cosa tal cual es.

Pero no pongo toda mi atención en ese aspecto de mi trabajo...y si quieres saber un cotilleo, no me gustan los artistas que lo hacen.

Si hay algún tema político en mi trabajo se debe a que ahora soy conscientemente "materialista" con mi artesanía. Trabajo para hacer que los materiales duren. Es insano pensar cuantas cosas tecnológicas se fabrican con una fecha de caducidad a propósito.

MS: Tu trabajo acaba de ser presentado en la Illustrative Berlin 2009. ¿Qué ha significado para ti formar parte en este evento?

DL: Illustrative es una exposición muy interesante porque está comisariada con el propósito de mostrar el desarrollo contemporáneo en esas disciplinas clásicas que han saltado desde las Bellas Artes a otras.

Untitled (2008; Ballpoint pen on paper)

Para muchos artistas, la ilustración es un bunker donde ellos pueden seguir investigando temas que quedan excluidos en el campo de las artes visuales. Es agradable ver como mucha gente con talento trabaja para conseguir lo mejor de su técnica y no para desarmarla en una estilo tautológico.

MS: ¿Tienes una pasión mayor o un talento escondido en otro campo que no sea el de las artes visuales?

DL: Bueno, soy muy bueno con el idioma español y también escribo canciones. Toco y canto en una banda llamada Varios Artistas. Nos conocimos en la Facultad de Bellas Artes de Santiago. Tocamos música no experimental chilena y somos bastante buenos.

Estamos trabajando en nuestro primer disco oficial, pero hay todavía mucho que hacer porque queremos que sea un objeto precioso.

MS: ¿Qué te inspira?

DL: Una broma sin final.
Una caricatura sin un modelo.
Movidas libres.
Mi hermano Joaquín.